Ich muss jetzt mal ganz schnell, ganz viel schreiben bevor ich wieder alles vergesse.
Im folgenden geht es um Kapitel 4 "Principles of Narration" aus David Bordwells Buch "Narration in the Fiction Film" (Madison 1985).

Das ganze erhebt wie immer keinen Anspruch auf Richtig- und/oder Vollständigkeit und soll, wie schon erwähnt, primär als Notiz für mich verstanden werden. Sollte dennoch bzw. gerade deshalb jemand etwas zu ergänzen oder kommentieren haben, haut rein. =)

Narration:

• unabhängig vom Medium


• Anordnung von Elementen


• wenn dem Zuschauer zwei narrative Geschehnisse präsentiert werden, sucht er automatisch nach räumlichen und zeitlichen Verbindungen

fabula = story:

• eigene Konstruktion durch Vermutungen


• wird vom Rezipienten aufgrund dreier Schemata konstruiert:


• prototyp Schema (identifizierbare Typen von Personen, Aktionen, Orten, etc.)


• template Schema (prinzipiell die story)


• procedural Schema (eine Suche für passende Motivationen und Relationen von Kausalität, Zeit und Raum)
(Diese drei sind intersubjektiv... Wieso?)

Der Stil, also die sichtbaren Bilder und hörbaren Töne, muß sich dem plot anpassen, sonst hat man einen Exzess.
Exzess definiert er als Situation in der die stilistischen Mittel die Überhand nehmen. Ein Exzess trägt nicht (oder zumindest sehr wenig) zur Narration bei.
(Beispiel: Farbmuster in 2001, Kill Bill)

Lücken in der Erzählung sind entweder räumlich, zeitlich oder logisch.

Redundanz
- Wiederholung einer Information (auch wenn aus anderer Perspektive)
- Festigung des Wissens über fabula/story (z.T. auch, um Zuschauer hinters Licht zu führen -> Hitchcock)

self-consciousness = in weit macht der Film klar, daß er konstruiert ist und nur für die Kamera erzählt wird?
Hierbei muß es sich nicht zwingenderweise um Exzess handeln, sondern kann auch die Narration weitertreiben
(Beispiel: Ikea Zimmer in Fight Club), muß also nicht zwingend (wie es die Literatur einen manchmal glauben lassen will) einen Bruch konstituieren.